El paranaense Zetaking transformó el dolor en siete canciones y las lanzó todas juntas

El músico paranaense Zetaking presentó "Sublimación", un EP de siete canciones que nació de una idea íntima: convertir en arte todo aquello que le dejó una marca. El título toma prestada la noción psicológica de la sublimación y la traslada a su propia historia: darle un destino creativo al dolor, las pérdidas y los recuerdos, pero también a los encuentros y los sueños cumplidos.

Según contó el propio cantante a UNO, cada canción guarda un fragmento real de su vida. Por eso Zetaking no funciona solo como personaje artístico, sino como una extensión de la persona que está detrás.

Un recorrido que arranca roto y termina bailando

El EP abre con "Ansiedad", el momento de mayor fragilidad de Zeta. La canción nace de su regreso a Argentina y de la imposibilidad de reencontrarse con una persona fundamental de su pasado. Volver al lugar de origen no le devolvió lo que había quedado atrás: hizo más visible la ausencia. La atmósfera triste, instrumental y atravesada por el rock instala la herida desde donde parte todo el disco.

A lo largo de las siete pistas, elementos del rock y una construcción instrumental marcada sostienen un recorrido sonoro que muta junto con la historia. "Sublimación" comienza roto, se sumerge en la memoria y desemboca en un momento final de trap.

En lo visual, el mismo outfit negro, la corbata roja y el micrófono conectan los capítulos. Zeta no se convierte en otra persona: sigue cargando la misma historia. Lo que cambia es su forma de habitarla. El recorrido va del callejón al mar y de la inmovilidad al movimiento.

“Sublimación no cuenta cómo Zeta dejó de sentir dolor, sino cómo consiguió darle otro destino a todo aquello que alguna vez le dolió”, resumió el cantante a UNO.