El documental de Pigüé que tocó la fibra de San Sebastián: nadie esperaba lo que encontraron en las sierras

La Fiesta del Omelette Gigante de Pigüé ya no es solo una tradición local. La celebración que cada año reúne a miles de personas en el municipio de Saavedra se convirtió en el corazón de un documental que acaba de ser seleccionado para un foro especializado dentro del Festival de San Sebastián, uno de los encuentros cinematográficos más importantes de Europa.

Se trata de “Cómo hacer un omelette sin romper los huevos”, dirigido por Cecilia Paviolo Marcenac junto a Ailén Raimondo Randi. La producción todavía está en proceso y busca recursos para terminarse, pero su llegada al certamen español sorprendió a sus propias creadoras.

Un recuerdo de infancia que se volvió película

Paviolo Marcenac creció viendo a sus tíos participar de la fiesta. Durante años la consideró parte del paisaje cotidiano de Pigüé, hasta que una amiga que llegó de visita desde Buenos Aires, cuando ella tenía alrededor de 12 años, le hizo notar algo que nunca había visto: la sorpresa que provocaba esa celebración en alguien de afuera.

Ahí entendió que la fiesta tenía un potencial cinematográfico enorme. La investigación arrancó en 2021 y un año después llegó el primer registro. En 2024 volvieron a filmar, justo durante el 25° aniversario de la celebración y los 140 años de la fundación de Pigüé.

“La película tuvo una muy buena recepción y a todo el mundo le pareció genial. Estamos muy sorprendidas. No pensábamos que iba a pasar porque las películas que hay acá tienen como mínimo un presupuesto cuatro veces superior al de la nuestra”, contó la directora al medio La Nueva.

Identidad, transculturalidad y un tío llamado Michel

Para la realizadora, el atractivo no pasa solo por la imagen del omelette gigante, los colores y los vestuarios. Detrás de esa postal aparece una pregunta de fondo: cómo se construyen las identidades culturales y colectivas. La fiesta tiene una fuerte raíz francesa ligada a la historia de Pigüé, y el documental usa esa tradición como punto de partida.

“Hoy en día se habla de la transculturalidad”, explicó Paviolo Marcenac, y planteó que las identidades ya no se entienden solo desde categorías rígidas. La película retrata también a su tío Miguel “Michel” Marcenac, uno de los hilos que tejen las preguntas sobre cultura, pertenencia e identidad.

Filmada a pulmón y con obstáculos en el camino

El proyecto se sostuvo con el trabajo voluntario de amigos y colaboradores, donaciones y distintos apoyos y subsidios. La propia dinámica de la fiesta complicó al equipo: filmar en exteriores, con cambios de luz, sonido caótico, mucho público, calor y varios equipos de prensa encima no fue sencillo.

Una de las escenas más complejas se rodó en las sierras de Pigüé. Allí el equipo tuvo que buscar contrarreloj una ubicación determinada y descubrió que los mapas disponibles no servían. Esa experiencia no quedó afuera: una de las líneas narrativas del documental aborda justamente el proceso de construcción de la propia película.

“Esta es una película hecha a pulmón, gracias a la cooperación y al trabajo gratuito de amigos y amigas que nos apoyan, e incluso gracias a donaciones de algunas personas”, remarcó la realizadora, que también subrayó que detrás de una producción independiente hay formación, tiempo, equipos y recursos económicos.

La selección en San Sebastián es un reconocimiento para una película que todavía no está terminada. Ahora el desafío es conseguir el financiamiento para completarla en condiciones profesionales.