El director de cine que duerme con las comunidades llega a Rosario: qué grabará y qué enseñará

El realizador boliviano Luis Bolívar desembarcará en Rosario para filmar su próximo documental y, al mismo tiempo, dictar dos talleres intensivos sobre radio y cine. La visita combinará rodaje en territorio con formación para estudiantes, realizadores y curiosos del séptimo arte.

Bolívar no llega con una superproducción: su idea es grabar con lo que haya, porque para él lo que importa es la mirada y el vínculo con la gente. “El objetivo de cualquier viaje es llegar a Rosario y grabar; no importa el formato, no vamos a ir con una cámara 4K ni con sistemas profesionales”, contó a El Ciudadano.

Un cine que se aprende desde adentro

La propuesta pedagógica de Bolívar parte de revisar cómo evolucionaron los lenguajes radial y cinematográfico, tanto a nivel mundial como latinoamericano. “Pretendo enseñarles a partir de todo el lenguaje cinematográfico mundial y latinoamericano cómo se llegó a entender esos lenguajes”, explicó el director.

En su país, recordó, hubo películas que eran bolivianas pero occidentales en su lenguaje. Ese proceso de transformación cultural lo vivió de cerca junto a su maestro, Jorge Sanjinés, con quien ya trabajó en cinco largometrajes. “Entendiendo eso y trabajando con mi gran maestro Jorge Sanjinés, que es mi ejemplo, con quien hemos trabajado ya cinco largometrajes, logré entender ese proceso de transformación, qué significa acercarse a una cultura desde lo citadino”, señaló.

La experiencia que le cambió la cabeza

Su forma de documentar nació en los años de periodismo en zonas de conflicto, a los 21 años. Al principio, los manifestantes lo rechazaban. Hasta que entendió que la distancia institucional impedía el diálogo. “En el momento en que logré el diálogo, me dijeron: «es que tú vienes con la policía, tú vienes en condición del que tiene poder. ¿Por qué no vienes con nosotros, duermes con nosotros, comes con nosotros y a partir de ahí tú vas a poder decir?»”, relató.

Desde entonces, su cobertura cambió por completo: “se transformó todo lo que significó hacer cobertura periodística y yo recibía las balas, yo recibía los gases y yo vivía con la comunidad; en ese momento entendí que el cine proviene de entender la lógica del pueblo”.

Esa experiencia es la base de lo que transmitirá en los talleres. Para él, el cine social no se limita a una postura política ni a decirse de izquierda. “No es únicamente la condición política, no es únicamente decirse de izquierda, no es únicamente pensar en que uno cree en el pueblo, es entender”, definió. Y sintetizó: “Mi lenguaje es eso en lo que yo creo, es la teoría y práctica de un cine junto al pueblo, eso es lo que voy a transmitir en el taller de cine”.

Los talleres: radio y sonido para cine

El primer curso se llama Radio con identidad sonora y está pensado para el armado de programas de radio, integrando el sonido como parte de la identidad de las personas y los grupos. Se dictará del martes 13 al sábado 17 en la Comunidad Qadhuoqté (Mariano Cabal 1400 Bis). La inscripción cierra este viernes 10.

El segundo taller, “Diseñar sonido para cine. Una identidad personal y colectiva”, será del martes 20 al domingo 25 de octubre en Refi (Vélez Sarsfield 641), con inscripción hasta el 17. Allí se trabajará el sonido cinematográfico desde el registro inicial hasta la postproducción, entendiéndolo como parte de la cultura de un pueblo o colectivo, lejos de ser un elemento “objetivo”.

Para más información, los interesados pueden escribir a [email protected] o llamar al 3413800055.

Lo que buscará en Rosario

Mientras dicta los talleres, Bolívar grabará imágenes para su nuevo documental. Su recorrido incluirá un acercamiento a la comunidad quom y un trabajo especial sobre el río Paraná, que lo cautivó en visitas anteriores. “Grabar, ver mucho, acercarme a la comunidad quom y a un montón de lenguajes e imágenes, principalmente lo que aborda la dimensión del río”, detalló sobre su plan.

Fiel a su método, el proyecto se irá armando sobre la marcha, en diálogo con el lugar y su gente. “Todo es en base al diálogo; tengo ideas, pero necesito verlo, necesito vivirlo y necesito realmente adentrarme en la magnitud de ello para producir algo”, concluyó.

Como antecedente de que no hacen falta grandes equipos, recordó cuando cubrió la masacre de Sacaba durante la crisis boliviana de 2019: “fui testigo de la masacre de Sacaba y lo grabé con un celular; el tema es qué grabas, quién está delante de la cámara y dónde estás”.