El artista que expuso en Washington vuelve a Paraná con obras que estuvieron 30 años guardadas
¿Cuánto puede cambiar la lectura de una obra después de tres décadas guardada? El viernes 25 se inaugura en Paraná una retrospectiva que pone frente a frente dos series clave de un artista que expuso en Washington. El detalle que sorprende, adentro.
La obra de Carlos Alfredo Ara Monti vuelve a las paredes de Paraná con una retrospectiva que rescata pinturas acrílicas de las décadas del 80 y del 90. La cita es este viernes 25 de septiembre, a las 20, en GAP Galería de Arte, Alameda de la Federación 355.
La muestra se llama “Silencio y distancia” y reúne trabajos de dos series clave en la producción del artista: CEMA ÍCARO y MERCURY. Son dos momentos distintos de su búsqueda visual que ahora se ponen en diálogo desde una mirada contemporánea.
El conjunto está integrado por pinturas acrílicas realizadas durante la década de 1980 y comienzos de los años 90. La propuesta permite revisar aquellas investigaciones visuales y ver cómo ciertas preguntas, formas y lenguajes adquieren nuevas lecturas con el paso del tiempo.
¿Quién es Carlos Alfredo Ara Monti?
Ara Monti es artista visual, docente e investigador. Se formó en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón, y fue Profesor Titular de la Universidad Nacional del Arte (UNA), en Buenos Aires.
A lo largo de su trayectoria participó en numerosas exposiciones y salones tanto en Argentina como en el exterior. También fue creador del Grupo TES XX, con el que llegó a exponer en el Museum of Modern Art of Latin America de la Organización de los Estados Americanos (OEA), en Washington D. C.
Su recorrido incluye además proyectos artísticos, escenográficos y de investigación.
Un reencuentro con el arte contemporáneo de Paraná
“Silencio y distancia” propone un reencuentro con una parte significativa de la producción de Ara Monti y con obras que forman parte de la historia del arte contemporáneo producido desde Paraná.
La retrospectiva invita a volver a mirar aquellos trabajos desde el presente y a descubrir qué nuevas preguntas pueden despertar imágenes creadas hace más de treinta años.
